作为一名游戏策划 是否需要“文化沉淀”?

当然，我也不是洗地的。国内公司的确和国外大厂比有差距。曾经了解过日本几个大厂的制作方式，我认为天朝与国外的最大差距就是在“对游戏整体性的把握”。

制作游戏是一个很复杂的工程，在必要的技能中，规则设计、趣味体验设计、数值设计、界面设计、用户体验优化、引导、编剧、关卡设计、美术设计、实现方法、编程设计甚至付费设计等等都有其独特的作用。这些东西都各有深度，需要花大量时间才能精研，且需要大量的实践尝试与提炼。但如果想将每种都做到极致，则不太可能。

而且游戏设计这回事，是越年轻越好的，因为越年轻越能够接近时下青少年的口味和潮流，较容易抓到玩家的心，而年纪越大，口味就越和青少年相远。如果你说过或心里想着“现在的游戏都?XXXX，还是以前的游戏好”这样的言论，很遗憾，这意味着你的爱好已脱离市场。

要是读国内本科，建议读设计类专业(加强你的逻辑、协调、审美方面的综合能力)或者读计算机(增加你的逻辑能力。但是能做码农，何苦做搬砖策划呢?)另外从技术角度而言，数值策划完全不需要数学专业出身，高中数学良好就完全足够了。对数值策划而言，心理感受的认知，比数学能力重要一百倍。当然，国内很多二流公司并不清楚这个道理，所以招聘要求往往才会如此奇葩。要求懂高数之类的，纯粹是架设门槛，并有什么卵用。

当然，也不全然是如此悲观，有没有文化底蕴和是否能做游戏设计，两者并没有任何直接关联。我真正想表达的是——何来的“做游戏策划”的文化沉淀?文化沉淀难道不是因为天然的爱吗?针对某个游戏所在背景做的知识梳理和再创造，这只是知识沉淀，不是文化沉淀。

主要体现在美术感受的不统一，以及玩法设计的自洽性低。

逻辑思维：你可以自己看几乎所有的招聘信息中，都会提出逻辑思维这个词。逻辑思维是科学的基础，是研究人类如何思考的。可以帮助我们描述信息和传达信息时候更准确。也可以帮助我们找到复杂问题的根源。我认为逻辑思维的重要度甚至在所有专业能力之上。

国内并非没人追求创新，但都因为制作人不成熟，整体把控能力低，导致产品整体品质低下，大部分未面世就已经死了。

你们喜欢一生获取免费知识，却不知道99%不会告诉你如何创造新的价值。

曹宇：游戏策划需要什么样的专业知识——可量化的深度

并不是只有最热门的作品才能给你带来收获。每一部小说、动漫、电影都可能有你值得参考的地方。做游戏的人花时间在各种文化产品上，没有坏处，不用在意家人的批评和眼光，因为这些都会成为你的专业经验值，最重要的是你以后的目标?。如果说什么东西对你毫无价值，那就是电视综艺节目。培养长期的阅读习惯，广览博收，你自然会日渐积累出更深厚的文化沉淀。至于说要不要和游戏结合，那么首先，还是文初的问题：你有没有天分设计出世界顶级的游戏机制?;其二，你有没有天分把自己的文化积淀体现在游戏当中?

……

你需要充分的理解两种思维模式并迅速的转换，建立起他们之间的桥梁，让信息传达的准确，让大家的目标保持一致。

做游戏策划的人，在各类小说、电影与漫画之间，至少应该培养一种或多种兴趣，并发展成长期的阅读或浏览习惯，除了可以累积自己文字描述的功夫与画面的想像构思能力之外，这些阅读累积的素材，对于游戏策划在创造人物、设计角色、说故事、设定世界观等，都会有很大的联想帮助。

另一个情况是我自己有学一点武术，也借此机缘平日里多有注意相关知识，在最近一个动作游戏的项目中，关于功架和形的设计时就派上了用场。

场景的刻画，例如航海王的每一个场景都有跳出我们平常想像的创意存在。

所以在这种情况中，选择什么解决方法，需要哪些技能，技能纯属到什么程度，其实全都是由你在实际情况中根据条件自己决定的。

每天在地铁上看到拿着手机玩游戏的上班族。他们“与世隔绝”的专注神情总让我回想起当年的自己。或许是因为在电脑屏幕前，因为感官思考被视觉与游戏机制带领到一个不属于现实的幻想空间、因为我是“观众”而非参与其中的角色，所以得以形成“暂时出走”的状态，从而获得身体与心理的紧张与放松。

举漫画的例子。当你需要热血如火、冷酷如冰、壮烈如土、不动如山的角色，有上千部作品让你参考，而且看多了就可立即搜索出是哪一套作品，甚至设定条件若开得出来，身边的朋友都会帮你寻找素材，最怕脑袋里面没有基础，连设定条件都开不出来，或是设定出来的角色一点特色风格也没有。

李龙波：文化永远在积累的路上，没有终点

我也是借此才有体悟，有时候你就是单纯喜欢，不带目的性学习的东西，说不定什么时候就会反哺你的主业。其实你只要很正常的坚持就好了。

现实是大部分想做游戏策划的人，并不具有完备把游戏做出来的能力，甚至根本就没设计过游戏。就这点上说，我们游戏界的策划竞争程度宽容很多，进入的门槛远低于国外。也就是说，正是因为有国内这些公司，才给了大家当策划的可能性，否则根本就连机会都没有。我们都说游戏工作环境恶劣，资源不足，薪水低，工时长，这是容纳各种新人和没经验的员工去尝试的代价。当别人出得起高薪，除非真的是瞎了眼，否则一定是找已经被实战证明过的强者。

跳出图形限制的感官刺激

通过漫画和电影，我们可以学习到很多——

系统和文案比较好理解，就不多说了。

服装和武器设定?

如果你信誓凿凿自己就是有游戏设计的才能，最简单的做法就是做个独立游戏出来然后大受欢迎。拿这个游戏去给别人看你的成果，就是最切实的证明方式。游戏设计领域是十分残酷的靠实力说话，学历什么的可以认为是进鹅厂之类的敲门砖，但不是你能力的象征。

名句和名言?

说些题外话。

我是系统策划出身，之前一直做规则设计。但某次一个新项目迟迟招不到数值策划，最后也只能自己问人，反向，学习，实践。由于有做系统策划做规则的底子，发现只要保证每一环逻辑通顺，目标合理，变化趋势正常，大形还是能出来的，小细节就还是要慢慢抠。

为何会这样?因为我们社会不鼓励大家发展个人兴趣，而鼓励花很多时间在读书之上，成长时投入在实战的时间太少。社会总是认为大家是在毕业后才开始实战，毕业前只是该读书的儿童。但是你要发展一项志业的话，本来就该是从年轻就不断实践，不论你是想画漫画，想做游戏，想玩音乐，都是一样。

文字驾驭能力：所有的设计最后都能形成策划案，然后交给别人执行。你写的东西除了给自己看，也需要给别人看。前面说了，美术和程序是用两种思维来进行工作的，那么如何有效的传达?如何使用最少的文字表达清楚意思，不要变成一份又臭又长自己都不想阅读的东西。

故事的世界观?

最后还有一个情况是，做游戏很多时候是很弹性的，在保证某个原则性问题能解决的情况下，其实有很多变通的手法。

技术方面：

既然如此，如果不是幸运在外国读过书，有幸可以先接触外国的工作文化，或者是一早已立志进游戏业，早在中学已经开始不断创作的人，那其实也真的没什么别的选择了，那就是一张入场券，入场后有了成就，就可以再踏上去。若连入场券也没有，则永远只能在外面巡回，这样也绝对不会比较好。

我亲自和一百个玩家交流过，对于心理反应清清楚楚，你能在网络或哪里找到?

以上条件谈何容易? 或者说，在这社会，何时有想过要将人培养成这样? 如果你去看国外谈游戏设计的讲座视频，大多会明示游戏设计需要的是全才，是完整的人。

沟通能力：策划是程序和美术之间的桥梁。程序，美术的工作需要使用完全迥异的两种思维模式。

人物细腻的情绪表情呈现?

分镜

孙志超：什么才是真正的游戏设计?

不要因为一些负面评价，而刻意去讨厌某些作品，然后就不去看;你应该自己主观阅读过后才会产生喜爱与厌恶。有时间的话，你可以随手拿起纸笔去勾勒你喜爱的角色，并写下或背下你觉得很有感触的句子，游戏任务或对话常常会用到?。

我这基本上算黑了一大片。对的，国内很多游戏公司根本就没有“游戏设计”，当然，这不涉及对错与否，毕竟在市场规则下做事情商业第一。光喊理想那叫愤青。

而抄袭的作品，因为不需要制作人太强的把控能力。他们把精力花在细节优化和数值优化上。所以，品质往往比较高。这是腾讯爸爸典型思路。虽然老司机们很不屑，但是对于广大的中国市场而言却是非常受用的。

以及，你想混什么圈子，就直接去找哪个圈子聊比较好。就如同按照招聘需求写简历一样，至少目标是清晰的。

放到世界范围内，就算是你能把游戏做出来，也有成百上千。外国一堆独立游戏开发者都有这样的能力，如果他们也想要走商业路线，那你就是要跟这样的人竞争了。而国外的游戏设计者，很多都是从很年轻就不断开始尝试及失败地设计游戏，你真的有觉悟自己是在跟这样的人竞争吗??

至少在游戏设计上，硕士学历不会给你什么帮忙，更不要说那个学历是由一群被大学这种安全网保护了很多年，脱离市场现实的老师教出来的。他们几乎教不了你任何在市场生存的方法。

对人、事、物、空、地等叙述方式?

高科技

人物的个性细节与故事背景?，每个人物都有一个故事?。

敌人与角色间的感情、羁绊等情绪流露

对未来的想像?

你喜欢什么文化或技能，你就去求这门道，而且还要从中学会如何学习;即便你喜欢擅长的事情可能看起来和做游戏没什么直接关系。别担心，游戏这门艺术包容性很大，总有你以某种形式用上它的时候;你不知道该掌握哪些技能，那不妨自己先开始动手做些作品，你的标准、要求、底线、经历的困难会告诉你你该掌握什么，到什么地步。其实也只有这样你才能获得属于你的答案，因为毕竟都是各自不同的人生。

角色的招式和名称?

娱乐文化与现实社会结合，这方面我们应该以日本为参考，尤其是其ACG文化。日本的动漫创作者因为长期在这种文化生活下薰陶，因此普罗大众很小的时候就耳濡目染ACG文化，这样的环境刺激让日本创作者能产出高品质的构思与故事创意性(与其他国家相比起来)，而且因产业极度的竞争，能脱颖而出的热门连载或商业作品常常是上选。?

文化方面：

由于，上面两种制作人的存在，导致了国内资本家谈“创新”色变。使国内的创新游戏举步维艰。

必须精通excel，其它辅助软件入门程度感觉也够用了。

也许你看了太多关于游戏本质的回答，但他们说的都是成功的电子游戏，要么就形而上扩大到哲学意义。但真正的游戏世界观，反映的是人生共同的状态与挑战，同时也构筑出属于玩家个人特有的空间，所以苦闷的上班族，大概也是在这种短暂“与世隔绝”的时刻，参与另一种人生吧。

必杀技与特殊能力?

请记得，游戏策划没有本钱去厌恶这些东西，虽然没有故事背景的游戏产品还是可以商业化，但是玩家玩过后，不会去回想它，容易被遗忘，且取代性高，也容易被瓢窃。

做游戏，核心是游戏机制，不然那叫互动小说。有内涵有深厚背景但扑街的游戏，简直不要太多。远的例子不说，就说烂大街的刺客信条，分数最高与分数最低的两代，在历史细节、服装细节、剧情细节上花的精力，恐怕没有本质差异。

对场景和人物的无限想像?

幽默感呈现

通过小说，我们可以学习到很多——

电子游戏是一种互联网文化，甚至被称为“第九艺术”，那么作为游戏的生产者，一名专业的游戏策划到底需不需要“文化沉淀”?

其实没啥复杂，多玩各类型题材的游戏，了解不同玩法、美术风格、玩家偏向等。看看各类小说，了解各种文化背景。

配角的外传?

深夜手机打字，可能段落逻辑上有混乱，但总结起来，我的建议是：

什么是文化沉淀?

策划需要的几乎所有的知识，这里包括不限于。沟通能力，逻辑思维，游戏设计原理，文字驾驭能力，审美素养，程序基础，数学，经济学，心理学等。下面对几点进行说明，提主感受一下。

三百六十五行，通通是机密，你能免费找到的，通通是假的。

做“游戏设计”，第一个问题应该是——你有没有天分设计出世界顶级的游戏机制?

结语：以上观点都是偏向于认同文化沉淀在游戏设计中的必要性的，若是各位有不同的看法，欢迎在评论区留言讨论。

假如我现在需要给一个arpg游戏播一段两人对话的剧情，我可以播视频，做引擎动画，播动态漫画，立绘左右交替对话，主城npc模型交替做气泡对话，甚至直接挂在任务里。方法有很多种，要求和结果也各不相同，前三种要求有电影相关功底形式先进，后几种没什么要求但表现粗糙。能接受哪种，其实是由你自己掌握的。是完成任务，还是提升品质，成本允许不允许，实际表现好不好?

整个社会结构和风气，已经决定了很多弱势的条件，还有很多杂七杂八的弱势条件就不细列了，例如语言能力，例如对于非主流娱乐文化的接触度(对，说的就是不只玩 LOL 和 WOW 这些热门游戏，而经常涉猎小众产品的人) ，人文的深度(对逻辑，哲学的认知程度) ，专业尊严等，在游戏业中，越不凡的人生和生命态度就越会加分，相反则越不吸引。

很早就预留好的伏笔与剧情衔接?

比如说，我观察过一家工厂、调研过、实验过，得出机械制造的结论。那么，我如何将我进行格物致知所得出的答案送给你?

时渡易：一个好的策划需要全方位的文化和技术累积

武侠招式和名称?