#p#分页标题#e# 在视觉方面

　　FMV在上个世纪九十年代非常盛行，当时整个游戏行业逐渐由2D向3D转型，计算机硬件在无法驾驭过多的多边形的情况下，通常使用真实录像的形式来进行游戏的过场叙事，比较有名的有“红色警戒”，“银河飞将”等。

　　在传统电影中，导演一般运用镜头语言来推进整个故事的发展，这一点放在游戏中同样适用。传统游戏往往掐死了玩家的视觉范围，这种设置可以在一定程度上让剧情朝着开发者意愿的方向发展。

　　视觉片段的制作和思路要非常连续，不能利用剪辑的形式来完成;

　　1.VR开发者忽视了软实力的发展

　　“这个时代很吸引人，观众身边挤满了各种各样的故事”，莱文一直试图在游戏片段中加入文学语言以带动玩家的移情感受，将真正的想法融入到主人公的遭遇之中。除了优秀的叙事，BioShock的每一作中都加入了全程陪同的交流对象，“BioShock：infinite”中的伊丽莎白则通过丰富的台词，牵手扶额等小动作让你觉得她是个真切存在的角色。

　　3.刚体碰撞等技术难题，限制了VR场景的发挥

　　然而稍加对比就能发现诡异之处，入选电影节的名单中，“Her Story”、“BioShock”、“Beyond: Two Souls”等传统游戏的电影叙事风格让它们内容十分完整，而以Dragonflight牵头的VR游戏一旦抛弃新奇的体验，其沉淀的内容却显得单调而沉闷。

　　传统游戏的刚体碰撞由于不涉及到触觉的设置，所以开发者通常会使三维模型具有“硬度”，人物模型无法穿过周遭环境，这样会形成一个比较真实的体验，符合人们现实生活之中的感受。

　　VR除了玩游戏、看成人电影 还能干什么？

　　非线性模块的组合，优秀的环境渲染，潜台词的设置等等技巧，逐渐让传统游戏迈向新的纪元。VR游戏不但未能造就多少突破，其木讷的剧情构建仿佛让我们回到了二十年前那个蹒跚学步的年代。

　　然而，技术难题终究还是影响有限的客观原因，艾伦·考克斯在1987年创造的MUD游戏，几乎以纯文字描述为基础，出色的叙事让其直至今日依然魅力不减。VR游戏本不应该局限在引擎的提升，功能的堆砌上，如何利用现有资源去创造更多有趣的内容，也许才是开发者真正需要考虑的问题。

　　在画面中放置一个引导视角的蓝色小点;

　　以CCP开发的VR游戏“EVE：Valkyrie”为例，虽然拥有惊艳的画面表现，但没有解决玩家输入和输出不匹配的问题，冗长的操作与延时反应形成了感官上的负反馈，在叙事方面也显得非常空洞。EA旗下的星球大战与之性质相同，多人模式的入驻能够在一时之间掩盖这些问题，但人们终究会感到腻味。

　　VR在动作追踪上的优势反而会不利于游戏的整体叙事，由于反应过于真实，你无法像Call of Duty(使命召唤)中那样翻山越岭、摔倒、爬绳，主角那超人的体质不是常人可以拥有的东西，而HTC VIVE的移动方式更为令人可笑，大多数VR游戏为了排除场地的限制，选择利用“闪现”的形式来代替普通的跑动。

　　另一方面，刚体碰撞可能是最有希望在近期内解决的问题。德国哈索·普拉特纳研究院的Pedro Lopes就发明过一款名为Impacto的设备，这款产品可以通过电极和轻微的震动来模拟触碰和拍打的碰撞感，而国内也有一个叫dexta的团队正在研究虚拟现实的触觉感受。

　　VR则不同，自由视角的设定将会丢失掉一些剧情中的关键帧，制作人很难将自己的情绪适时的传达到玩家眼中，本应是激烈胶着的人物对峙，玩家却盯着天空中落下来的雪花，本应是惊心动魄的爆炸，我们却还没来得及回头一览风险。

　　Her story巧妙的将陈旧的电脑桌面作为游戏的UI界面，玩家要从这台电脑中观看录像带，寻找散落的碎片文件来探求一宗1997年的悬案，萨姆·巴洛充满创意的安排与女演员Viva Seifert的出色表现让我们相信这宗案件确实曾经存在。